Декоративная живопись, выполненная гуашью в ярких оттенках, отражает гармонию человека с природой. В декоративном стиле изображена девушка в национальном якутском костюме, линии и цвета которого сливаются с окружающим ландшафтом, создавая ощущение единства. Цветовая гамма и разная форма деталей рисунка подчеркивают единство человека и природы, рождая атмосферу спокойствия и гармонии.
Идея картины пришла во время дороги из деревни в город: возникло четкое ощущение глубинной связи с природой. Источником вдохновения стали наша уникальная культура и традиции, которые постаралась перенести в каждую деталь композиции. Процесс создания стал формой самовыражения и внутренней медитации, когда каждая линия и цвет отражают личные переживание и воспоминания о родных местах.
Эта работа вызывает эмоциональный отклик - зритель может ощутить ту взаимосвязь с природой, заставляет задуматься о собственной идентичности и своем месте в окружающем мире.

Декоративный натюрморт, выполненный в оригинальном стиле, сочетает нестандартные цвета и абстрактные формы. Яркие и темные оттенки гармонично переплетаются, создавая виртуальный визуальный ритм, в то время как предметы быта становятся частью зрительного опыта, вызывая ассоциации и эмоции у каждого наблюдателя.
Создание этой картины стало для меня настоящей музыкальной одой. Вдохновение пришло, когда слушала композицию "Obscura" от Christian Reindl и Power-Haus - каждый мазок кисти словно следовал мелодии, отражая сложные чувства и переживания. Моя рука начинает двигаться сама по себе именно когда я погружаюсь в музыку. Я ощущаю как эмоции материализуются на бумаге. Через эмоциональные всплески, вызванные мощными и тревожными мелодиями, я смогла передать свою внутреннюю борьбу и радость, создавая произведение, полное жизни и динамики.
Я думаю, что именно декоративный стиль в картине становится не просто элементом декорации, но и отражением личной истории, пропитанной музыкой и чувствами. Картина приглашает зрителей вступить в контакт с собственными переживаниями, погружая их в мир эмоций и ассоциаций. Каждый сможет найти в этом натюрморте нечто свое, ощутить музыкальный и визуальный отклик, сделав произведение поистине уникальным в своём восприятии.

Центральный образ белой кобылицы в работе "Jol" предстает как символ наивысшего счастья, - что имеет корни в традиции народа Саха и транслирует умиротворение и спокойствие.

Работа "Отец" выполнена в технике ксилографии - одном из самых древних видов печатной графики. Тема работы: детство, тоска по отчему дому. Автор рифмует в своей работе свое воспоминание, когда темными зимними вечерами, возвращаясь с учебы, издалека видел светящийся фонарь, под которым всегда сидел отец, тихо докуривающий сигареты.
Оттиск напоминает: обстоятельства изменчивы: может статься, что нет уже отчего дома, нет и тех, кто всегда ждал тебя – остаются воспоминание и любовь.

Глаза - зеркало души.
По глазам человека можно читать его мысли, эмоции, внутренние переживания, осознать его внутренний мир и взгляд на него. В них могут отражаться гнев, страх или нежность, доверие и любознательность. Глаза могут быть пустыми и безжизненными или ясными, сияющими и полными жизни. Что видите вы?

Интерактивная трансформация фотографии неизвестной девушки в традиционном наряде, выполненная с использованием технологий искусственного интеллекта. Эта цветная мозаика не только визуально отсылает к национальным мотивам народа Саха и традиционному ремесленному ковру, известному как «кыбытык», но и служит метафорой единства исторических и современных нарративов, собранных в нашем сознании.
В центре композиции расположен рунический символ "Бө", изображающий «Дитя Солнца» (в языке саха — К Ү Н ДЬОНО), подчеркивающий глубокую связь сакральных образов с солнечным светом. Солнце является источником энергии и вдохновения: «мы тянемся к солнцу, мы многое получаем от солнца, мы верим в солнце и любим его». Значимость рунического символа, который выступает как оберег, усиливается в сочетании с элементами мозаики, формируя мощный талисман «Биэс харах» (в переводе с саха «пятиглазый оберег»), защищающий настоящее.
В этой работе создано пространство для размышлений о культурных корнях, человеческой связи с природой и важности защиты своего наследия.

В произведении «Асфальт Саха» осуществляется концептуальная синергия, связывающая историческую и современную идентичность народа Саха. Уникальное сочетание жесткой геометрии линий блочного пятиэтажного дома и архивной фотографии изящной невесты-якутки XIX века создает многослойный визуальный нарратив, исследующий культурные трансформации и преемственность поколений. Контраст между урбанистическим ландшафтом и традиционным образом выражает колеблющееся восприятие времени, где каждый элемент не просто существует, но и наполняется смыслом исторической памяти. В одном из окон размещена детская фотография, символизирующая надежду на светлое будущее и демонстрирующая стремление народа сохранить свою культурную самоидентификацию в эпоху глобализации. Таким образом, «Асфальт Саха» становится полотном, на котором пересекаются различные временные пласты, создавая диалог между прошлым, настоящим и будущим, и утверждая важность корневых традиций народа Саха в контексте современности.

В основе концепции работы лежит проблема исчезновения с лица земли коренных малочисленных народов Севера. Это является не только культурной и исторической, но также политической и нравственной трагедией. Человечество необратимо утрачивает часть своей культуры, а цивилизация становится беднее. Необратимый характер этих процессов приводит к тому, что исчезает целый пласт цивилизации со своим мышлением, восприятием мира, представлениями о человеческом развитии и месте человека в мире.
По данным ЮНЕСКО, около 40% языков народов мира находятся под угрозой уничтожения. Важно понимать, что все народы уникальны. Каюры, коряки, вогулы, манси, нганасаны, ненцы, нивхи, селькупы, кеты, тофалары, ительмены, долганы, удэге, ненцы и эскимосы – это народы, численность которых исчисляется от нескольких сотен до нескольких тысяч.
Важный фактор для сохранения культуры – это её популяризация. Нужно создавать условия для развития культуры, то есть определённую среду, в которой сможет развиваться и существовать культура. Нет универсального рецепта по сохранению культуры. Процесс исчезновения малочисленных народов остановить можно, но только при тщательном внимании к культуре людей, создании определённых условий для их комфортного проживания и повышения информированности о проблеме.

«Во время национального праздника Ысыаха, с тремя небесами с теплым дыханием, подобно летнему ветру, с тремя душами, вытянувши стан, как трехглавый жеребенок, стоял задумчиво Аар Тойон, он раздвинул два белых солнца и сотворил третье и повесил их между небом и землей и сказал: "Народ якутский, происшедший от трех пен, укрепляйся, плодись и размножайся!» из книги Окладникова А.П. «История Якутии», Якутск, 1949.

Человек, живя в настоящем, вспоминает прошлое и задумывается о будущем. Будущее неизвестно и неопределенно, но иногда знаки, которые посылает судьба, помогают интуитивно понять его. Те неясные ощущения, подсознательные предчувствия формируют решения, которые мы принимаем уже сознательно. Вглядываясь в получившийся рисунок, подключая воображение, давая импульс к разговору с самим собой, почувствовав свое внутреннее "я", возможно получить ответ на свой вопрос с опорой на личный ассоциативный ряд. Развитая интуиция может помочь человеку избежать многих ошибок, найти правильное решение или выход из трудной ситуации. В своей картине «Знаки Вселенной» я хотела показать интуитивную сторону женщины, которая через невербальные сигналы ищет скрытые смыслы, поэтому в картине много округлых линий, которые олицетворяет женское начало.